Novembre, 2014

 
 

Arte della Compassione

Mostra della calligrafia dei mantra Tibetani, con Khenchen Tsewang Gyatso Rinpoche, uno studente/insegnante Buddista Tibetano ed esperto artista Calligrafico.

Inaugurazione Venerdi 28 Novembre, 2014, ore 18.30 alle 21.30

Studio 108, Firenze mappa
Piazza della Passera (Oltrarno)
Via dei Sapiti 12/14R, Firenze 50125

Art of Compassion

Tibetan mantra calligraphy exhibition, with Khenchen Tsewang Gyatso Rinpoche, a Tibetan Buddhism Teacher/Scholar and master calligraphy artist.

Opening Reception on Friday, 28 November 2014, 18.30 - 21.30.

Studio 108, Firenze map
Piazza della Passera (Oltrarno)
Via dei Sapiti 12/14R, Firenze 50125

 
 

— un po' su di —
Khenchen Tsewang Gyatso Rinpoche

Nato nel sud del Tibet nel 1954, Khenchen fuggi’ in India con la sua famiglia nel 1962.

All’eta’ di 10 anni, indosso’ le vesti da Monaco; a 24 anni, ricevette sia gli alti onori all’Istituto centrale di Alti studi Tibetani a Sarnath, vicino a Varanasi, India, sia il diploma di Acharya.

Fu incoronato come Khenpo (professore Buddista) da S.S. Penor Rinpoche nel 1983 e  fu autorizzato ad insegnare, conferire iniziazioni e dare istruzioni individuali, attività che tutt'oggi continua a svolgere con grande successo.
Oggi e’ uno dei tre khenpo anziani (khenchen) all’iIstituto Nyingma Ngagyur nel Monastero di Namdroling, nell’India del Sud. E’ anche il direttore spirituale di molti centri Palyul nel mondo.

 
 
 
 

Ottobre, 2014

 October

October

 Casey Hautzinger

Casey Hautzinger

 

Birth of the Cool

Exhibition of Sculptures by October and Photographs by Casey Hautzinger

Opening Friday, October 31, 2014 at 7PM
www.4leoni.it

Trattoria 4 Leoni
Piazza della Passera (Oltrarano) 
Via dè Vellutini, 1r, Firenze

Birth of the Cool

Sculture di October / Fotografie di Casey Hautzinger

Inaugurazione, Venerdi Ottobre 31, 2014, ore 19
www.4leoni.it

Trattoria 4 Leoni
Piazza della Passera (Oltrarano) 
Via dè Vellutini, 1r, Firenze

 
 

Aprile, 2014

 
 

Casey Hautzinger Photography Exhibition

Casey Hautzinger would like to invite you to his first Photography Exhibition on the 11th of April 2014 in Florence, Italy. 

He is currently a student at the School of Professional Photography ‘The Darkroom’ in Florence, Italy. His academic portfolio covers a wide variety of selective academic courses to extent in-depth knowledge within the realm of photography and multimedia studies. 

The Opening Reception is on April 11, 2014 at 18.00 - 21.30 pm. 

Studio 108, Firenze mappa
Piazza della Passera (Oltrarno)
Via dei Sapiti 12/14R, Firenze 50125

Opening Hours:
12 to 25 of April, 2014 
15.30-19.00pm

For more information refer to his website: http://www.caseyhautzinger.com 

 
 

Febbraio, 2014

 
 

L'Anno del Cavallo
Mostra

Vi invitiamo ad una mostra d'arte, realismo, scultura, pittura e installazioni contemporanee, presso Studio 108.

Inaugurazione Mercoledì 26 Febbraio, ore 17.30 – 21.00
Dal 27 Febbraio al 30 Marzo, ore 10.30 – 13.00, 15.30 – 19.30

Studio 108, Firenze mappa
Piazza della Passera (Oltrarno)
Via dei Sapiti 12/14R, Firenze 50125

The Year of the Horse
Group Show

Studio 108 Firenze invites you to an amazing Group Show with six sculptors and one painter. 

Opening Wednesday, February 26, from 17.30 – 21.00
February 27 to March 30, 10.30 – 13.00, 15.30 – 19.30

Studio 108, Firenze map
Piazza della Passera (Oltrarno)
Via dei Sapiti 12/14R, Firenze 50125

 
 
 

 
 

Artisti in Mostra | Artists in the Show

 

Giampaoblo, 2012

Bayasgalan Batmagnai (Bayasa)

Bayasa è uno scultore di arte figurativa classica. Nel 2007 ha iniziato gli studi presso l'Academy of Art University, San Francisco, CA.  Due anni dopo Bayasa è stato accettato al dipartimento di scultura della Florence Academy of Art (FAA). Il suo lavoro è principalmente influenzato da artisti Italiani e Francesi del XVII secolo.

Ha ricevuto numerose borse di studio, tra cui il first place scholarship award dalla Art Renewal Center, 2012.

Bayasa ha fatto conoscere il suo lavoro in vari tipi di pubblicazioni, ha insegnato e tenuto conferenze in tutta la Mongolia.

Dopo gli studi è tornato in Mongolia, dove continua la sua professione. Lavora come funzionario pubblico presso il Ministero della Cultura, Sport e Turismo della Mongolia.  La sua posizione di rilievo presso il Ministero gli ha permesso di dirigere il settore della promozione e della tutela del patrimonio culturale della Mongolia.

Website

Bayasa is a classically trained figurative sculptor. In 2007 he began his professional studies at The Academy of Art University, San Francisco, CA. Two years later, he was accepted to study at the sculpture program at The Florence Academy of Art in Florence, Italy.

His work is mainly influenced by 17th century Italian and French Artists.  He has received numerous grants, including the first place scholarship award from the Art Renewal Center in 2012.

Bayasa has also published in a variety of contexts, and has taught and lectured throughout Mongolia.

He has since returned to Mongolia where he continues sculpting and working as a public officer at the Ministry of Culture, Sports and Tourism of Mongolia. His important position at the Ministry put him in charge of both promoting and protecting the cultural heritage in Mongolia.

Website

Cavallo, 2013

Maddox

Nato nel 1968, Maddox è un' artista che lavora a New York e Atlanta. Prima di frequentare la Florence Academy of Art (FAA) (2010–2013) modellava materiali di scena per vari laboratori. Harry Winston, Bergdorf Goodman, Sabato Night Live, spot Gap, Casa e la revista Garden, e la New york Metropolitan Opera hanno esibito i suoi lavori.

Recentemente ha lavorato con 40 scultori internazionali per realizzare figure a grandezza naturale per il "Gandhi's Dandi Memorial Project" a Mumbai in India.

Attualmente sta realizzando una scultura in bronzo per Sea Island in Georgia.

Si può contattare Maddox scrivendo decmaddox@yahoo.com.

Maddox is a New york and Atlanta based artist. Before attending the Florence Academy of Art (2010–2013) he sculpted props for various studios.  Harry Winston, Bergdorf Goodman, Saturday Night Live, Gap commercials, House and Garden magazine, and the NY Metropolitan Opera have all displayed Maddox's work.

Recently Maddox was one of 40 international sculptors to create two life-size figures for the Gandhi's Dandi Memorial project, in Mumbai India. Maddox is now working on a private commission of a bronze sculpture for Sea Island, Georgia.

You can contact Maddox at decmaddox@yahoo.com.

Belle Donne, 2013

Frank Rekrut

Frank è uno scultore Canadese; la sua carriera è iniziata nella bellissima regione del Niagara nell'Ontario. Nel 2010 si è trasferito a Firenze con la moglie, la pittrice Laura Thompson.

La scelta di vivere a Firenze è venuta de sé, dato che qui sono stati scultori anche il bisnonno e il prozio di Frank. La vita Fiorentina, l'Italia, sono una continua fonte di ispirazione: la gente, l'architettura, l'arte e la storia contribuiscono anche l'interazione con altri artisti e artigiani per i quali l'approccio tradizionale alle loro attività ha un valore di per sé. 

Le opere di Frank sono ospitate in collezioni private e pubbliche in Canada, Stati Uniti, Europa; fra queste spiccano una scultura nella collezione permanente del Museo Europeo di Arte Moderna (MEAM) di Barcellona e il monumento nazionale storico dedicato a Harriet Tubman che si trova in Ontario (Canada), dopo essere stato esposto al Centro Robert F. Kennedy per i Diritti Umani. 

www.theflorencestudio.com

Frank Rekrut is a Canadian-born sculptor who began his career in the beautiful Niagara region of Ontario. In 2010, he and his wife (painter Laura Thompson) moved to Florence, Italy.

Making his home in Florence was a natural choice as Florence is where his great grandfather and great uncle were both sculptors. Life in Florence, Italy provides constant inspiration through the people, the architecture, the art and the history and also allows for interaction with other artists and artisans who value the traditional approaches to their craft.

Frank's works may be found in both public and private collections throughout Canada, USA and Europe. He has a sculpture in the permanent collection of the European Museum of Modern Art (MEAM) in Barcelona, Spain as well as a national historic monument of Harriet Tubman in Ontario, Canada in addition to having exhibited at the Robert F. Kennedy Center for human rights.

www.theflorencestudio.com

 

Sarah's Shoes, 2013

Laura Thompson

Laura è una pittrice e usa colori a olio. I suoi quadri includono ritratti, figure, paesaggi e nature morte.

Dopo una vita passata a dipingere in Ontario, nel 2010 Laura e suo marito Frank Rekrut, scultore, hanno deciso di trasferirsi a Firenze, dove hanno aperto uno studio nel bellissimo centro storico. L'atmosfera della città, il contrasto fra design antico e moderno, l'architettura storica e l'arte rinascimentale forniscono un'inspirazione costante per lavori sempre nuovi.

I dipinti di Laura si trovano in collezioni private di Canada, Stati Uniti, e Europa.

www.theflorencestudio.com

Laura Thompson is a classically trained oil painter. Laura's paintings include portraits, figures, landscapes and still life.

After many years in her Niagara, Ontario studio, she and her husband (sculptor Frank Rekrut) decided to move to Florence, Italy in 2010 where they now share a studio in the beautiful historic centre of Florence. The creative atmosphere of Florence, the contrast of modern and ancient design, the historic architecture and Renaissance art all provide constant inspiration for new works.

Laura's works are in private collections throughout Canada, USA and Europe.

www.theflorencestudio.com

Femmina Torso, 2011

Marusia Nita

Marusia è una scultrice e pittrice rumena. Ha studiato scultura alla Florence Academy of Art e pittura decorativa all'Università di Arte di Bucarest. Ha sperimentato anche il lavoro di computer grafica per più di 5 anni. Per tutto quello che ha imparato, è molto grata alla pratica della meditazione, che porta armonia nella sua vita e rafforza la sua creatività. 

Essendo sempre stata un'attenta osservatrice delle persone, la rappresentazione figurativa è per lei la più familiare. Viaggiare per lavoro e per studio ed essere testimone del comportamento moderno, la ha aiutata ad assorbire la bellezza culturale di molti paesi.

Recentemente ha espresso un interesse per la pittura figurativa e combina con successo scultura e pittura nel suo studio a Firenze. Il suo lavoro è stato esposto a Firenze, Londra e San Antonio.

marusianita.daportfolio.com

Marusia is a Romanian sculptor and painter, alumni of the Florence Academy of Art, sculpture department and of University of Art Bucharest, decorative painting. Also she has experience working as a computer graphic artist for more than 5 years.

Recently she took an interest in figurative painting and successfully combines sculpture and painting experience in her studio in Florence.

Her work has been exhibited in Florence, London and San Antonio.

marusianita.daportfolio.com

Victor Hugo é Paul Cezanne

Ottobre

Ottobre è una scultrice freelance ed artista specializzata in "mixed media" e "visual" art, originaria della città di New York.

In continua lotta ossessiva per dare un senso al mondo intorno a me creando sculture semplici, utilizzando un approccio manuale, sono convinta che l'argilla possegga una energia propria a che, lavorando con questa energia, plasmandola e manipolandone la forza, riesca a rivelare le profondità nascoste del subconscio. 

Tutto quello che scolpisco, senza eccezione, è relativo alla trasmutazione dell'impeto che nasce dal desiderio dell'impulso creativo che approda a un senso di accettazione; una rivelazione, un indescrivibile senso di pace interiore e un momento di profonda chiarezza.

Ottobre, Laureata nel Giugno 2013 presso alla Florence Academy of Art (FAA) Firenze, Italia. Attualmente vive e lavora a Firenze, Italia.

Website

October is a Freelance Sculptor and Mixed Media Visual Artist from New York City.

October confronts her obsessive struggle to make sense of the world around her by creating uncomplicated sculpture with an unfettered mind and a hands-on approach. She believes that the clay itself holds its own energy, and that by working with this energy through the process of hands-on creation, she is able to reveal the hidden depths of the subconscious.

Everything I sculpt, without exception, is about the transition of an impelling force of desire to create a sense of acceptance; an epiphany, an indescribable sense of inner peace and a moment of profound clarity.

Graduated in June 2013 from the Florence Academy of Art (FAA), School of Fine Arts Firenze, Italy. Currently October lives and works in Firenze, Italy.

Website

 

Torso, 2012

Sanne van Tongeren

Sanne è scultrice e classicista. Si è laureata in greco antico e latino all'Università di Amsterdam. A Firenze, ha studiato scultura figurativa alla Florence Academy of Art (FAA), dove, dopo aver terminato gli studi, è entrata a far parte del corpo docente.

Gli studi e l'insegnamento, attraverso il continuo dialogo tra maestri e allievi, per Sanne danno forma a una sorta di continuazione dell'antica tradizione della scultura. Questo tipo di formazione artistica, che aveva raggiunto il suo culmine nelle botteghe degli artisti del Rinascimento Italiano e che fu successivamente trasmessa dalle scuole d'arte fino al XIX secolo, era poi stata abbandonata. Sanne considera invece il trasferimento delle conoscenze tanto importante quanto l'esprimersi come artista.

Sanne a uno studio a Firenze. È affascinata dalla forze del corpo umano sia nella danza che nelle pose equilibrate dello yoga. I suoi lavori sono stati esposti ad Amsterdam e a Firenze.

www.sannevantongeren.nl

Sanne majored at the VU University of Amsterdam in Ancient Greek and Latin. She studied sculpture at the Florence Academy of Art, where students art introduced to a conversation with the old Masters and where they are being prepared for self expression by craftsmanship, discipline, and a real understanding of the human body. This old tradition of sculpture, that reached its summit in the Italian Renaissance, was commonly taught until the 19th century when it then fell out of fashion.

For Sanne the transfer of knowledge is as important as artistic expression and this she is able to impart in her work as a teacher and as a sculptor at her studio in Florence.

Her moving spirit in sculpture is her fascination for strength in the human body, in dance as well as in the balanced poses of yoga. Sanne's work has been exhibited in Florence and Amsterdam.

www.sannevantongeren.nl